Esauira acoge una nueva edición del Festival Gnawa

Paco Soto

Pie de foto: Un grupo de músicos actúa durante el Festival de Música Gnawa.

La ciudad de Esauira, situada en la costa atlántica de Marruecos, acoge desde el pasado 12 de mayo y hasta el día 16 la decimonovena edición del Festival de Gnawa y Músicas del Mundo. Esta nueva edición está dedicada a “la sabiduría, la memoria y la juventud”, según los organizadores. Este festival se ha convertido en un referente mundial en el mundo de la música y suele ser cada año un evento cultural que moviliza a muchos marroquíes, sobre todo jóvenes, pero también a ciudadanos de otros países, fundamentalmente africanos y europeos. Este año, el festival rinde un homenaje a grandes maestros de la música gnawa desaparecidos.  Mahmoud Guinea, que falleció en 2015, es uno de ellos. El senegalés Doudou Ndiaye Rose y el marroquí Tayeb Saddiki, muerto en febrero de 2016, son otros dos maestros homenajeados. Saddiki desempeñó un papel clave en el nacimiento de grupos de música gnawa en los años setenta del siglo XX. El festival de Esauira reúne este año a grandes nombres del jazz y del soul como el trompetista Christian Scott, el batería Jeff Ballard, el músico bajista Jamaaladeen Tacuma y el saxofonista Miguel Zenón. Hoba Hoba Spirit, N3rdistan, Las Migas y Blitz The Ambassador van a alegrar también el corazón de muchos espectadores. Según dijo a los medios Neila Tazi, directora y productora del evento, “el festival es un laboratorio real de fusiones musicales y queremos que siga siendo así”.

Numerosos intercambios cultuales

Además de los conciertos y actuaciones musicales callejeras, el festival ofrece otras actividades e intercambios culturales como debates y la exposición ‘Colors Of Gnaoua’, organizada por el artista Hasan Hajjaj. Asimismo, por quinta vez consecutiva se lleva a cabo los días 13 y 14 de mayo un coloquio sobre derechos humanos. Esta actividad, que abordará la cuestión de las diásporas africanas, está organizada por el Consejo Nacional de Derechos Humanos de Marruecos (CNDH). El presidente del CNDH, Driss El Yazami, valoró muy positivamente esta última cuestión. El primer Festival de Gnawa y Músicas del Mundo de Esauira se llevó a cabo en 1998 para promocionar a esta bonita ciudad costera marroquí. En pocos años, el festival se convirtió en uno de los eventos culturales más importantes de Marruecos y en un reclamo turístico del país.

Pie de foto: Un grupo de jóvenes en las calles de Esauira durante el Festival de Música Gnawa

Las últimas ediciones han reunido a unas 400.000 personas de todo Marruecos y del extranjero y han consolidado el papel de baluarte cultural y cívico de Esauira. Gnawa, pop, rock, jazz, soul y reagge suelen ser los estilos musicales que se dan cita en el festival de Esauira, donde algunos espectadores descubren por primera vez instrumentos como el guembri (tambor a tres cuerdas), el tbel (tambor),  el sintir (instrumento de tres cuerdas y sonido de bajo) el laúd y los crótalos (pequeñas percusiones de metal). Los intercambios culturales entre artistas son muy intensos, y no faltan a la cita de Esauira los encantadores de serpientes, los videntes y los músicos magos. Es un festival muy colorido gracias a los vestidos y gorros que utilizan los artistas de música gnawa.

Música africana

El término gnawa es el nombre que reciben en Marruecos, Argelia y otras zonas del Magreb los miembros de unas cofradías místicas musulmanas que tienen su origen en África subsahariana. Los miembros de estas cofradías utilizan los cantos, danzas y rituales para llegar al trance. Evocan a los morabitos o santos protectores que pueden expulsar demonios y curar enfermedades. La música gnawa tiene a muchos seguidores en Marruecos y es un género detestado por los sectores más conservadores de la sociedad y los grupos islamistas. Los primeros gnawa vinieron de Guinea; pero según diversos estudios, el término procede de ignawen, plural de ignaw, que en la lengua bereber del Sus, región del sur de Marruecos, significa “mudo”. La palabra fue asimilada por el árabe coloquial magrebí y de Al-Ándalus como un modo de designar a los negros. Y también para referirse a la zona de la que procedían los esclavos que llegaban a Marruecos.

Pie de foto: Neila Tazi, directora y productora del Festival Gnawa

En resumidas cuentas: la música gnawa es el género de los esclavos negros que los gobernantes árabes y bereberes de la parte occidental del Magreb (Marruecos y Argelia) utilizaron para formar sus ejércitos y construir ciudades y fortalezas militares. Históricamente, los árabes desempeñaron un papel activo en el tráfico de esclavos africanos a través del desierto del Sáhara. Los gnawa hablan árabe en unos países como Marruecos y Argelia, donde coexiste este idioma con las lenguas bereberes. Hace tan sólo unas décadas, muchos gnawa eran capaces de hablar la lengua de sus antepasados esclavos. Sus cantos contienen muchos términos pertenecientes a diversas lenguas africanas, como el hausa. Los bailes suelen ser rítmicos, con artistas que mueven la cabeza describiendo círculos, cantos respondidos por el coro, palmas… La música gnawa es hoy en día un género internacionalizado gracias a la actividad de músicos occidentales como Bill Laswell, Randy Weston y Adam Rudolph.

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