Exposición de la artista tunecina Nicène Kossentini

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Fugitive es la segunda exposición de la artista tunecina Nicène Kossentini en la galería Sabrina Amrani (Madrid, hasta el 30 de julio), en la cual se incluye el video "The Poem", e implica un regreso al dibujo y la acuarela. Algunas de estas piezas retoman la geometría islámica y la estética de su ornamentación arquitectónica, ya que la artista pasó algún tiempo en la Gran Mezquita de Córdoba, con sus dobles arquerías rojas y blancas durante su residencia en Casa Árabe.

Lejos de explorar el legado del diseño islámico, o de indagar en las estructuras ornamentales andalusíes desde un punto de vista puramente teórico, Kossentini utiliza estos elementos únicamente de manera formal, y prosigue su búsqueda existencial en lugar de interrogarse acerca de las contradicciones y la mutabilidad de la vida y la memoria.

Inspiradas por el aspecto líquido del agua, las obras que integran Fugitive están ubicadas en el movimiento y la introspección: creadas a través de procesos que hablan del cambio continuo, de la ausencia y la pérdida. Si pensamos en cómo algunos científicos definen el agua -como elemento vivo- registros de la memoria a través de vibraciones, las piezas que componen el show insisten en esta idea. En ellas, el agua se reúne y se aísla. Conserva y rechaza. Como resultado, tanto el vídeo como los dibujos se encuentran en un estado de cambio constante.  Pueden ser leídos por separado o en conjunto ya que resuenan al unísono como una partitura musical desconocida. Contra la tendencia de su habitual proceso creativo y comenzando por los conceptos, Kossentini ha elegido seguir su intuición libremente a través del dibujo, como una necesidad.

Si, visualmente, Fugitive podría desconcertar a los conocedores de la obra de Kossentini, existe un nexo real con el resto de su obra. Al igual que siempre, prioriza la lentitud y la paciencia, la concentración y lo visual. El hecho de que recurra a la repetición requiere a menudo de un esfuerzo real de leer entre líneas: está lo que percibimos, lo que desciframos, y, más relevante, lo que conjeturamos. De hecho, los fragmentos invisibles subyacentes y el margen imaginario que ofrece, deberían ser precisamente los integrantes fundamentales de sus obras.

Kossentini desencadena nuestra capacidad de ahondar bajo la superficie, ya que la mayoría de sus piezas se presentan con una clara temporalidad, en un continuum espacio-tiempo único. Flotando como si fueran eternas -luminosas e intensas - sus creaciones minimalistas apuntan a lo esencial e intentan capturar lo que está huyendo, cambiando o desapareciendo. Pero, ¿podemos captar el movimiento? El título de la exposición ofrece un indicio para este enigma ya que el espacio de instalación lo hace. En Fugitive, los dibujos en acuarela “Tawq al-Hamamah” y “The Errant” son expuestos sin marco, suspendidos, sujetos entre tornillos e imanes generando una profunda reflexión en torno a las preocupaciones y cuestionamientos existencialistas e íntimos de Kossentini.

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