Des espaces virtuels qui font entrer l'art chez vous
Cela fait presque un an que nous marchons dans les couloirs des musées bondés, un an que nous avons arrêté de faire la queue pour voir la Joconde au Louvre ou Las Meninas au Prado. D'un jour à l'autre, les musées ont cessé d'être ce qu'ils étaient et sont devenus des salles à la capacité d'accueil réduite, certains ayant même dû fermer leurs portes.
Cependant, l'acte de voir l'art n'est pas mort, car de nombreuses institutions et salles d'exposition ont mis entre nos mains la peinture, la sculpture et la photographie de manière virtuelle. Beaucoup diront que ce n'est pas la même chose, et ils ont raison, car la sensation provoquée par une œuvre d'art perçue directement par nos yeux est différente de celle que nous ressentons lorsque nous la voyons à travers un écran minuscule.
Mais nous ne pouvons pas rester bloqués dans cette croyance et cesser d'apprécier l'art. C'est pourquoi nous parlerons de certaines des expositions en ligne dont vous pouvez profiter depuis chez vous, sans risquer votre santé ou celle des autres.
Google Arts et Culture nous ouvre la voie dans son espace pour profiter en détail des collections d'art, dans lequel c'est vous qui choisissez ce que vous voulez voir et pour enquêter sur les peintures en les approchant le plus possible.
Fin 2013, Google a créé ce projet pour découvrir les expositions virtuelles, les collections et les archives des musées du monde entier. Cela donne la possibilité d'explorer tout l'art et la culture dans les moindres détails.
Ce projet a débuté en 2008 avec des œuvres du Musée du Prado et des vidéos sur certaines expositions. Plus tard, le Louvre et la Galerie nationale se sont joints à eux, puis de nombreux autres musées et institutions ont suivi.
MoMA, le Musée d'art moderne de New York est probablement un peu loin et pour mettre fin à l'impatience de le visiter et de découvrir les pièces qu'il abrite, il ne faut pas s'inquiéter. Entrer dans un musée n'a jamais été aussi facile, on choisit l'ordre et ce qu'on veut voir, de la Nuit étoilée de 1889 de Van Gogh aux œuvres les plus récentes du XXIe siècle.
PeopleArt Factory vous donne le pouvoir de créer une pièce virtuelle ou de parcourir plusieurs pièces où vous avez l'impression d'être pratiquement là. Cette plateforme créée à Murcie, en Espagne, a été conçue pour que tout artiste puisse développer une présentation de son travail dans une salle en 3D.
Il vous permet de vous promener dans l'espace d'une galerie à l'échelle, dans laquelle vous décidez quel mur voir, sur quoi vous concentrer, en approchant l'œuvre et en lisant les informations textuelles, comme dans une vraie galerie. En outre, les exposants peuvent ajouter des images de fond, des couleurs, des textures sur le mur et des textes.
On y trouve des expositions de toutes sortes et totalement indépendantes, de personnes qui veulent exposer leur art et le mettre gratuitement entre les mains de tous. En ces temps, c'est le meilleur moyen de rencontrer les nouveaux artistes de ce siècle.
La National Portrait Gallery nous permet également de visiter leurs galeries américaines depuis l'Espagne. Sur leur site web, nous pouvons trouver une longue série d'expositions, en particulier celle qui a attiré notre attention est "Tous les yeux sont tournés vers moi : Premières dames des États-Unis".
Cette exposition vise à combler le vide dans l'histoire des premières dames des États-Unis et à leur donner l'importance qu'elles méritent. Il comprend des photographies, des dessins, des silhouettes, des peintures et des sculptures des épouses des présidents américains. Avec une bonne qualité d'image, on retrouve de la première dame Martha Washington à la dernière, Melania Trump, accompagnée de brèves biographies et de podcasts.
Julia Gardiner a été la première à épouser un président en exercice et une lettre écrite à sa mère qui disait "Je sais très bien que tous les yeux sont tournés vers moi, ma chère mère, et je me comporterai en conséquence" a inspiré le titre de l'exposition.
En raison de la pandémie, l'Institut du Moyen-Orient propose des expositions en ligne et parmi celles-ci on trouve de la peinture, de la sculpture, de la photographie et toutes sortes d'œuvres imaginables créées par des artistes du Moyen-Orient.
"Art in Isolation : Creativity in the Time of COVID-19" est l'exposition qui rend hommage aux expériences et aux réflexions des artistes du Moyen-Orient et de sa diaspora pendant la période de crise provoquée par la pandémie. Nous avons trouvé 54 œuvres de 39 artistes émergents à la suite de l'invitation faite par la MEI Art Gallery aux artistes régionaux de soumettre des œuvres qui tournaient autour de ce thème.
L'avantage qu'Internet et la technologie nous ont donné est la possibilité de voir des expositions terminées dont nous ne pouvons plus profiter en personne. C'est pourquoi au Musée d'art latino-américain (MOLAA), nous pouvons voir leurs expositions passées.
Grâce aux outils multimédia, nous entrons dans les différentes galeries présentées par MOLAA, notamment la plus récente. "Oaxacalifornie : à travers l'expérience du duo Tlacolulokos", une exposition du duo artistique oaxacais Tlacolulokos, Dario Canul et Cosijoesa Cernas, montre les peintures murales qui ont participé au projet Visualizing Language organisé par la Library Foundation of Los Angeles et la Los Angeles Public Library pour le projet PST LA : LA qui a eu lieu en 2017.
La migration oaxaquénienne a eu un grand impact sur la culture locale. En conséquence, on dit que la Californie est aussi l'Oaxacalifornie. Par conséquent, ces travaux considèrent la relation entre la ville américaine de Los Angeles et les communautés zapotèques de Oaxaca et de Californie à travers les arts visuels, l'éducation, l'activisme social et la littérature.
Les musées manquants sont une réalité, mais une bonne alternative est celle que nous venons de voir. D'autres, non mentionnés, comme l'Institut Cervantes de Madrid, le Musée des beaux-arts de Gand, le Rijksmuseum d'Amsterdam et bien d'autres encore, proposent des expositions en ligne exquises pour que nous ne cessions de profiter de l'art.
En outre, nous osons dire que tout cela a un grand avantage que la présence n'a pas, nous pouvons couvrir des dizaines de musées en quelques heures et quelques jours, donc le vent souffle parfois en notre faveur.