La afamada pinacoteca madrileña cumple exactamente este 19 de noviembre 200 años

El Museo del Prado se hace bicentenario

photo_camera AP/MANU FERNANDEZ - El director del Museo del Prado, Miguel Falomir Faus, asiste a la conferencia de prensa del 200 aniversario en el Museo del Prado de Madrid, España, el viernes 16 de noviembre de 2018. El Museo del Prado es el principal museo nacional de arte español que contiene lo que se considera una de las mejores colecciones de arte europeo

200 años de exhibición de muchas de las obras pictóricas más asombrosas del mundo. El Museo del Prado de Madrid alcanza el bicentenario como una de las galerías expositivas más importantes del mundo. 2019 está siendo un año especial para la institución, que elaboró un programa muy completo y a la altura de tan magno evento. 

1819 marcó el inicio de la andadura de lo que es hoy en día el museo más famoso de España y uno de los más reseñables a nivel mundial. El Real Museo de Pintura y Escultura, que en 1868 pasó a denominarse Museo Nacional de Pintura y Escultura y posteriormente Museo Nacional del Prado, abrió sus puertas al público el 19 de noviembre de 1819 con 311 pinturas de la Colección Real, todas de autores españoles. 

El edificio que actualmente sirve de sede al Museo Nacional del Prado fue diseñado por el arquitecto Juan de Villanueva en 1785, como Gabinete de Ciencias Naturales, por orden de Carlos III. No obstante, el destino final de esta construcción no estaría claro hasta que su nieto Fernando VII, impulsado por su esposa, la reina María Isabel de Braganza, tomó la decisión de destinar este edificio a la creación de un Real Museo de Pinturas y Esculturas. El Real Museo, que pasaría pronto a denominarse Museo Nacional de Pintura y Escultura y posteriormente Museo Nacional del Prado, abrió por primera vez al público en 1819. El primer catálogo constaba de 311 pinturas, aunque para entonces en el Museo se guardaban ya 1.510 obras procedentes de los Reales Sitios. Las valiosísimas Colecciones Reales, germen de la colección del actual Museo del Prado, comenzaron a tomar forma en el siglo XVI bajo los auspicios del emperador Carlos V y fueron sucesivamente enriquecidas por todos los monarcas que le sucedieron, tanto Austrias como Borbones. A ellos se deben los tesoros más emblemáticos que se pueden contemplar en la actualidad en el Prado, tales como ‘El jardín de las Delicias’ de El Bosco, ‘El caballero de la mano en el pecho’ de El Greco, ‘El tránsito de la Virgen’ de Mantegna, ‘La Sagrada Familia’ conocida como ‘La Perla’ de Rafael, ‘Carlos V en Mühlberg’ de Tiziano, ‘El Lavatorio’ de Tintoretto, el ‘Autorretrato’ de Durero, ‘Las Meninas’ de Velázquez, ‘Las tres Gracias’ de Rubens o’ La familia de Carlos IV’ de Goya.

Tanto la colección como el número de visitantes del Prado se han incrementado enormemente a lo largo de los siglos XIX y XX, por lo que el Museo ha tenido que ir acometiendo sucesivas ampliaciones en su sede histórica hasta agotar totalmente las posibilidades de intervención sobre este edificio. Por este motivo, el Prado se ha visto obligado a buscar el camino de su reciente ampliación mediante una solución arquitectónica de nueva fábrica situada junto a la fachada posterior de su sede tradicional y conectada con ésta desde el interior.

Con motivo del bicentenario, la dirección del Museo Nacional del Prado ha pretendido, a lo largo de este año 2019, celebrar cómo la pinacoteca pasó de ser un ámbito expositivo reducido al acceso de unos poco a erigirse en un museo abierto al público en general para el disfrute de varios de los cuadros de mayor calado del arte español y mundial, convirtiéndose así en la institución cultural a nivel nacional que es actualmente. Así, esta entidad se ha convertido en uno de los principales depositarios de la memoria pictórica occidental y en un referente cultural español. 

Un hombre toma fotografías de obras del pintor flamenco Peter Paul Rubens durante la presentación mediática de la exposición 'Rubens: Pintor de bocetos’ en el Museo del Prado de Madrid, España, 6 de abril de 2018

Las exposiciones que el Museo del Prado ha programado a lo largo de este 2019 han sido varias y muy interesantes. Entre las más destacadas está la titulada ‘Museo del Prado 1819-2019. Un lugar de memoria’. Esta muestra estuvo activa entre el 19 de noviembre de 2018 y el 10 de marzo de 2019 y en la misma se habilitaron las salas A y B como un rico centro de interpretación del desarrollo y la significancia histórica del Prado. 

La muestra proponía un recorrido cronológico articulado en ocho etapas por la historia del museo con el desarrollo de la institución y cómo la misma ha sido reflejo de la evolución histórica de España. 

Por otro lado, en colaboración con el Museo Nacional de Arte de Cataluña, se acogió la obra de Bartolomé Bermejo, entre el 9 de octubre de 2018  y el 27 de enero de 2019, sobre una de las personalidades más fascinantes del panorama artístico de la segunda mitad del siglo XV. 

También se propusieron exhibiciones sobre la obra anónima Matrimonios de Martín de Loyola con Beatriz Ñusta y de Juan de Borja con Lorenza Ñusta de Loyola en la muestra ‘Anónimo cuzqueño’, entre el 19 de febrero y el 28 de abril de 2019; y sobre una selección de las composiciones del reconocido artista del siglo XX, Alberto Giacometti, entre el 2 de abril y el 7 de julio de 2019, que nunca antes habían visitado el museo.

La pinacoteca también organizó una retrospectiva sobre el trabajo del pintor valenciano Cecilio Pla, entre el 5 de marzo y el 28 de julio de 2019, que fue posible gracias a la generosa donación llevada a cabo por la familia Ellacuria Delgado, descendientes del artista. 

El público también pudo asistir a la exposición donde se hacía referencia a los inicios del Renacimiento florentino en torno a 1420 y 1430, con especial atención a la figura del pintor Fra Angelico, uno de los grandes maestros de este movimiento, mediante una muestra celebrada entre el 28 de mayo y el 15 de septiembre de 2019.

También, gracias a la colaboración con el Rijksmuseum de Ámsterdam, que cedió un grupo importante de obras, el Prado acogió una de las actividades más atractivas del programa del bicentenario: ‘Velázquez, Rembrandt, Vermeer. Miradas afines en España y Holanda’, entre el 25 de junio y el 29 de septiembre de 2019. Una muestra dedicada a la pintura holandesa y española de finales del siglo XVI y del siglo XVII que permitió contemplar las tradiciones pictóricas de ambos lugares.

Mientras, todavía pueden visitarse otras propuestas encuadradas dentro de los actos del bicentenario del Museo del Prado y que están hoy en día activas. Hasta el 24 de noviembre puede verse la muestra ‘El Gabinete de descanso de Sus Majestades’, que dio comienzo el 9 de abril; inaugurada en 1828, la sala 39 fue concebida como una galería de retratos de la dinastía de los Borbones, que siguen teniendo su amplio espacio actualmente en las dependencias del Prado.

En la exposición ‘Solo la voluntad me sobra. Dibujos de Goya’, entre el 19 de noviembre de 2019 y el 16 de febrero de 2020, se muestran más de un centenar de dibujos del pintor aragonés Francisco de Goya, como resultado de los trabajos realizados para elaborar un nuevo catálogo sus dibujos. 

A través de la muestra ‘Historia de dos pintoras: Sofonisba Anguissola y Lavinia Fontana’, entre el 22 de octubre de 2019 y el 2 de febrero de 2020, se da a conocer al público la personalidad artística de dos de las mujeres más notables de la historia del arte occidental.

Además, como parte de las actividades de la conmemoración, en octubre tuvo lugar el congreso ‘Museo, guerra y posguerra. Protección del patrimonio en los conflictos bélicos’, donde se celebró el 80º aniversario (1939-2019) del salvamento de las obras del Museo del Prado y del patrimonio artístico español. Una base para una convocatoria internacional con el fin de promover la investigación, el debate y las aportaciones sobre el museo y el patrimonio en caso de conflicto bélico.

Sumado a esto, con el objetivo de ampliar las fuentes para conocer la historia del museo, se ha llevado a cabo la iniciativa ‘Voces del Prado’. Una historia oral, donde se recopilan los relatos de distintas generaciones, desde los años 40 hasta a la actualidad, con la experiencia de las personas que han dedicado su día a día a esta institución cultural. 

Finalmente, el proyecto ‘Memoria audiovisual’ supone un fondo documental que recupera la imagen del Museo del Prado a lo largo de los últimos 100 años a través de más de 400 documentos digitalizados.

Un visitante mirando cuadros durante la exposición ‘Metapintura. Un viaje a la idea de arte’, en el Museo del Prado de Madrid

Cabe añadir, además, que recientemente se presentó la moneda de 30 euros conmemorativa del 200 aniversario del Museo Nacional del Prado. El presidente del Real Patronato del Museo del Prado, Javier Solana, y la subsecretaria del Ministerio de Hacienda, María del Pilar Paneque Sosa, presentaron en el Claustro de los Jerónimos en Madrid esta moneda que servirá para recordar el bicentenario de la entidad cultural. 

Esta pieza de plata es la primera moneda oficial española cuyo motivo ha sido elegido tras una votación popular en las redes sociales. Más del 80% de los más de 7.000 participantes eligieron el detalle del cuadro de ‘Las Meninas’, frente a la otra obra contrapuesta, el retrato del ‘Infante Baltasar Carlos’.

También es la primera vez que se incorpora a una moneda un código QR de seguridad, que, una vez leído, otorga acceso a información histórica, técnica y artística, tanto en la página web de la Real Casa de la Moneda y Timbre como en la del Museo Nacional del Prado. 

Dada la envergadura que ha adquirido el Museo del Prado hasta la actualidad, las felicitaciones han ido llegando durante la jornada de parte de todo tipo de instituciones oficiales, culturales, políticas, etc. Inclusos otros famosos museos han querido sumarse al reconocimiento al Prado como símbolo y referente de la pintura a nivel mundial. 

Así, por ejemplo, Gabriele Finaldi, director de The National Gallery de Londres, Glenn David Lowry, director del Museo de Arte Moderno MOMA de Nueva York, y Taco Dibbits, director del Rijksmuseum de Ámsterdam, dejaron sus propios mensajes de felicitación al Museo del Prado. 

“Felicidades. El Prado es uno de los museos más bonitos del mundo, ha sido un sueño para mí unir Rembrandt y Velázquez en una muestra y el sueño devino en realidad este año primero en el Prado y luego en el Rijksmuseum. Es la cosa más fantástica haber trabajado juntos y haber traído estos artistas juntos”, indicó Dibbits.

“El Prado es uno de mis museos favoritos en el mundo, no solo por su espectacular colección, sino también por la forma en que nos inspira a través de imaginativos caminos. Sé que en los próximos 200 años será igual de importante. Feliz bicentenario”, señaló Glenn David Lowry. 

Mientras, para Gabriele Finaldi, quiso también felicitar al Museo del Prado explicando que está fundamentado en “sólidas bases” relacionadas con los importantes pintores y obras que alberga, y que es “muy generoso” con sus visitantes por todo lo que ofrece.

Otra entidad cultural destacable en España como el Teatro Real también se ha querido adherir a la felicitación al Museo del Prado con la colaboración del tenor Javier Camarena, que actuó para un selecto público en los pasillos de la pinacoteca española. 

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