Une triple exposition au CaixaForum València : nature, espionnage et force féminine

Conformément au programme des années précédentes, la Fondation « la Caixa » continue de diffuser la culture, l'art et la science de manière complémentaire et transversale
Imagen del túnel de caleidoscopios, una de las partes más atractivas de la exposición Espejos, dentro y fuera de la realidad. © Fundación “la Caixa”
Image du tunnel du kaléidoscope, l'une des parties les plus attrayantes de l'exposition Miroirs, à l'intérieur et à l'extérieur de la réalité. Fondation « la Caixa »
  1. CaixaForum València accueillera six propositions au cours de la saison 2024-2025
  2. Un programme d'activités conçu pour tous

CaixaForum València accueille cette saison 2024-2025 de nombreuses expositions consacrées au pouvoir féminin dans l'art et les croyances, au dialogue entre l'art et la nature, et au jeu de miroirs qui s'est construit entre le cinéma et l'espionnage, ainsi qu'une exposition qui revendique l'importance d'un siècle de cinéma domestique. 

La directrice de l'espace Expositions, Collection et CaixaForum+ de la Fondation « la Caixa », Isabel Salgado, et le directeur de CaixaForum València, Álvaro Borrás, ont présenté ce mardi la nouvelle saison d'expositions 2024-2025, sous le slogan « Grandissons dans la culture ». 

Fundación "la Caixa"
Fondation « la Caixa »

La Fondation « la Caixa » a conçu pour ses centres du réseau CaixaForum un programme multidisciplinaire et innovant, fruit de l'expérience, de la rigueur et du travail, avec des expositions produites en interne et d'autres en collaboration avec des institutions culturelles de premier plan, tant au niveau national qu'international. Ce modèle unique que représente le réseau CaixaForum reflète l'engagement ferme de la Fondation « la Caixa » en faveur de la diffusion de la connaissance, de la culture et de la science en tant que moteurs de la transformation sociale. 

Le programme 2024-2025 de CaixaForum València offre un large éventail de propositions qui incluent l'art, l'histoire et la diffusion scientifique. 

CaixaForum València accueillera six propositions au cours de la saison 2024-2025

Le public du CaixaForum València pourra profiter des expositions et propositions suivantes tout au long de la saison : 

Le 3 octobre, CaixaForum València inaugurera sa nouvelle saison avec l'exposition Miroirs. À l'intérieur et à l'extérieur de la réalité, dans laquelle les visiteurs seront surpris de découvrir les propriétés des miroirs, la physique et les mathématiques qui les sous-tendent, et la manière dont ils ont été utilisés pour construire toutes sortes d'instruments - y compris des télescopes - dans le but d'explorer l'univers et de comprendre les origines de la planète. L'exposition est une manière imaginative de montrer que la réalité peut être observée de différents points de vue. Dans cette exposition, les miroirs sont l'objet muséographique qui permet de mettre en évidence, de manière interactive, le rôle important qu'ils jouent dans différents domaines de la science, de la culture et de la vie. 

<p>El túnel de calidoscopios es una de las partes más atractivas de la exposición Espejos, dentro y fuera de la realidad. © Fundación “la Caixa”</p>
Le tunnel du kaléidoscope est l'un des éléments les plus attrayants de l'exposition Miroirs, réalité intérieure et extérieure. © Fondation « la Caixa »

Le 27 novembre, ce sera au tour de l'exposition Art et Nature. Un siècle de biomorphisme, réalisée en collaboration avec le Centre Pompidou. L'exposition propose un voyage dans l'art du XXe siècle et du début du XXIe siècle à travers un dialogue fructueux entre différents langages créatifs autour de l'art et de la nature. Elle reflète également la préoccupation pour les défis environnementaux actuels. L'exposition offre une nouvelle approche des grands artistes de la modernité, tels que Picasso, Kandinsky, Le Corbusier, Raoul Hausmann, Jean Arp, Georgia O'Keeffe et Alvar Aalto, en dialogue avec des artistes des dernières décennies qui ont apporté des points de vue nouveaux et engagés, tels que Jeremy Deller et Neri Oxman. Elle sera ouverte jusqu'au 30 mars 2025. 

Un autre point fort de la saison sera l'exposition Top secret. Cinéma et espionnage, une collaboration avec la Cinémathèque française à voir jusqu'au 8 juin 2025. L'exposition, qui propose un jeu de miroirs entre réalisateurs, cinéastes et espions, à la fois enregistreurs et « faussaires » du monde, offre un panorama complet de cet univers fascinant à travers des affiches originales, des photographies, des fragments de films et des objets. Avec une grande variété de types d'objets, elle montre l'évolution du genre de l'espionnage au cinéma, en le reliant constamment à un double jeu entre le mythe et la réalité. Les protagonistes seront de grands espions, fictifs ou réels, de Mata Hari et Carrie Mathison à James Bond et Edward Snowden, avec une attention particulière pour les femmes espionnes, considérées comme les grandes oubliées. 

<p>Documental Children on Camera - A Primer about Movies (1969) </p>
Documentaire Les enfants à la caméra - L'initiation au cinéma (1969)

En collaboration avec le British Museum, l'exposition Revered and Feared. Le pouvoir féminin dans l'art et la croyance sera installée au CaixaForum València du 7 mai au 7 septembre 2025. L'exposition passe en revue 5 000 ans de croyances spirituelles sur les femmes et la féminité à travers des pièces ancestrales et contemporaines. Déesses, saintes, démons, sorcières, rebelles et mères : le pouvoir féminin revêt des aspects très différents selon les croyances dans le monde. L'exposition retrace l'influence spirituelle des femmes à travers l'histoire et les six continents du globe, dans le cadre d'une nouvelle collaboration avec le British Museum. 

L'exposition explore le rôle que jouent les déesses, les démons, les sorcières et autres êtres spirituels dans l'identité de genre et les différentes perceptions du féminin à travers le monde. L'exposition montre des représentations du pouvoir féminin et des objets de culte, montre des moments rituels de différentes croyances et discute de leur influence sur la vie des gens dans les cultures du passé jusqu'à nos jours. 

<p>Figura femenina de mármol de Parián c. 2400-2500 a. C. Mármol, Grecia. © The Trustees of the British Museum (2023)</p>
Figure féminine en marbre de Paros vers 2400-2500 av. J.-C. Marbre, Grèce. © The Trustees of the British Museum (2023)

Enfin, le 16 juillet 2025, l'exposition [REC]UERDOS. La vie à travers le home cinéma. Depuis plus d'un siècle, le cinéma domestique recueille des fragments de la vie quotidienne et est devenu une banque d'images qui capture notre mémoire collective. Cette exposition, qui peut être visitée jusqu'au 9 novembre 2025, présente plus d'un siècle de cinéma domestique comme un patrimoine audiovisuel d'une valeur anthropologique, sociologique et historique incalculable.

<p>Wassily Kandinsky, Bleu de ciel [Cielo azul], 1940. Centre Pompidou, Paris Musée national d’art moderne – Centre de Création Industrielle. © Centre Pompidou, MNAM-CCI/Bertrand Prévost/Dist. RMN-GP © Wassily Kandinsky, VEGAP, Barcelona, 2023</p>
Wassily Kandinsky, Bleu de ciel, 1940. Centre Pompidou, Paris Musée national d'art moderne - Centre de Création Industrielle. Centre Pompidou, MNAM-CCI/Bertrand Prévost/Dist. RMN-GP © Wassily Kandinsky, VEGAP, Barcelone, 2023

Elle analyse également les raisons pour lesquelles nous nous filmons et l'évolution de la technologie, de la caméra au téléphone portable. Cette exposition récupère des images inédites, parfois contre-hégémoniques, et des témoignages d'époques et de coutumes passées et contemporaines. En construisant une chronique alternative de ce siècle, à travers le regard de familles anonymes dans lesquelles chacun peut se reconnaître, le parcours permettra de s'interroger sur les relations entre image, réalité et mémoire, et de revoir notre rapport à la caméra. 

Jusqu'au 20 octobre prochain, le public du centre peut continuer à visiter l'exposition XIX. Le siècle du portrait. Collections du musée du Prado. Du Siècle des Lumières à la Modernité, consacrée à l'essor du portrait au XIXe siècle dans toutes ses manifestations artistiques. C'est la première fois que le public pourra apprécier dans la ville une grande partie des œuvres du Musée national du Prado, puisque 159 pièces au total seront exposées, avec des exemples de Goya, Madrazo, Rosales, Fortuny, Pinazo, Sorolla et Benlliure, entre autres.

<p>Jean-Luc Blanc. Jeanne Angkor, 2020. Oleo sobre tela. Cortesía del artista © Romain Darnaud</p>
Jean-Luc Blanc. Jeanne Angkor, 2020. Huile sur toile. Avec l'aimable autorisation de l'artiste © Romain Darnaud

Un programme d'activités conçu pour tous

Le programme d'activités invite à participer à des espaces de rencontre et d'échange qui encouragent la pensée critique, l'apprentissage, l'interaction et la cohésion sociale. 

La Fondation vise à répondre aux intérêts d'un public large et hétérogène grâce à un contenu pluriel en termes d'approches, de disciplines et de formats, en travaillant avec des professionnels et des institutions de premier plan au niveau local, national et international. 

Voici quelques-uns des concepts qui composent le programme d'activités, ainsi que quelques projets remarquables pour la saison à venir :

  • Expérimentation. Nous proposons des environnements d'apprentissage significatifs dans le domaine des arts visuels et du spectacle, de la littérature, des sciences, du design et de la technologie, entre autres, avec des professionnels des secteurs de l'éducation, de la culture et de la science.  

  • Innovation et créativité. Le programme d'activités soutient et met en valeur les talents créatifs nationaux grâce à différentes propositions qui combinent l'art, la science et la technologie dans les programmes et les activités.

  • Diffusion. Des conférences, des dialogues et des exposés en direct seront organisés sur l'histoire et la pensée, l'art et le design, le cinéma et la littérature, la musique, la science fondamentale, la science et la société, l'environnement, l'alimentation et la santé, avec des chercheurs et des penseurs de premier plan, tant nationaux qu'internationaux.

  • La participation. Nous encourageons les projets qui invitent à l'expérimentation, à l'apprentissage actif et à la co-création.

  • Nouvelles approches des expositions. Une série de propositions amplifient la visite des expositions avec des visites thématiques, des interventions artistiques, des espaces d'expérimentation, des visites dynamiques et des visites familiales.

  • La musique. La musique est abordée de la manière la plus large possible, en racontant son histoire, en la rapprochant des enfants, en encourageant les projets participatifs et en proposant des concerts complets, de la musique classique à la musique électronique, en passant par le jazz et les musiques du monde.